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從熱愛畫畫到成為插畫家 培培的插畫之路,開始於她生命中對創作的熱愛。對她來說,畫畫並不是一個選擇,而是從成長過程中自然而然融入的生活方式。「創作已然融入我的生活,並且構成了自身生命重要的一部分。」隨著時間的推移,她體驗了各種不同媒材的創作方式,發現唯有繪畫能持續激發她的熱情,讓她動筆創作出自己心中的世界。 靈感來源:生活中的小反差 「繪畫工作需要長時間待在家中,所以短暫外出、休閒散步或有計劃的旅行所帶來的反差感,是我平時刺激獲得靈感的方式。」這樣的外出經歷,常常成為培培創作新作品的起點。當她決定開始新作時,如果沒有特定的創作方向,她會讓自己隨心所欲地描繪腦海中的畫面,想法不設限地任意描繪。而當她有明確主題時,則會開始收集相關資料,並反覆草擬、修改,讓畫面更加精緻。對她而言,自然和植物花卉是她最喜愛的題材,這些元素也經常出現在她的作品中。 風格的轉變:從探索到穩定 在求學的過程中,培培也經歷了尋找自我風格的階段。那時她接觸了很多不同的插畫和藝術家,這些經歷讓她的創作風格一度變得多樣化。她回想起那些年,在主題方面也比較隨心所欲一些。但是隨著創作經驗的積累,她的風格逐漸趨於穩定。如今,培培更專注於畫法的磨練與新媒材的嘗試,並且將目光放在更大方向的興趣探索上。對她而言,對藝術作品的喜愛,已經轉變為純粹的欣賞。 私心最愛的作品:一幅跨越低潮的畫作 當問到自己最喜歡的作品時,培培毫不猶豫地選擇了「原野仰望」這幅畫作。這幅作品是她在2023年元旦創作的,正是她經歷低潮,對人生有了新體悟的時刻。「創作於2023年的元旦,也是跨過嚴重低潮、對人生階段有新體悟的時機,所以特別印象深刻。」這幅畫不僅是她創作的一部分,更成為她人生中的一個重要符號,代表著她從低谷走出的勇氣與力量。 未來計畫:繪本夢想與更多挑戰 對於未來,培培有著清晰的目標:「接下來會希望實現小兔國繪本的計畫,並能繪製更多生活於國度中、不同城鎮或系列小兔們的生活百態及樣貌。」她希望能夠把這些小兔們的故事帶到更多人面前,讓大家感受到她筆下世界的溫暖與奇妙。對於挑戰,她的態度相當隨和:「如果能將作品帶到沒有想過的地方,感覺就是很棒的事了。」她對創作充滿了熱情,也樂於接受任何出乎意料的挑戰。 如何建立自己的品牌:社群的力量 培培在社群中如何建立自己的品牌?她認為,與外界的交流對插畫家來說是至關重要的。「建立社群讓作品能與外界交流,在進步的層面上是很重要的。」與支持者們的互動成為了她持續創作的重要動力。隨著時間的推移,當她的作品逐漸穩定,也開始意識到建立品牌的重要性。「在穩定後進而建立品牌,則是創作足以成熟且責任的展現。」這樣的過程,對她而言,不僅是創作的延續,也是一種責任的承擔。 給未來插畫家的建議:找到屬於自己的步調 最後,培培也給予希望成為插畫家的人一些建議。她表示:「由於現今繪畫工具的多樣化、資訊媒體的便捷,使得插畫於新手來說並不是一件高門檻的技能。」然而,她強調,創作的關鍵不在於技術,而在於如何平衡日常生活和創作。「在嘗試創作的同時,須兼具不影響日常的生活與工作,適當地調整身心狀態。」她認為,找到一個屬於自己的創作步調,是每位插畫家最重要的課題。 還想看更多插畫博覽會的主題拼圖嗎?點擊下方圖片可以瀏覽唷!或是點我看更多Pei+Pei Studio的作品
插畫世界充滿了無限的可能,而每一位插畫家都有屬於自己的故事和風格。今天,我們有幸採訪到插畫家棉花獅,來聽聽他如何踏上這條充滿創意與挑戰的路途,並從中找到自己的風格和熱情。 從愛好走向職業:插畫家的起點當問到棉花獅是如何開始插畫創作的時候,他的回答很簡單也很真誠。「我想是因為真的非常喜歡畫畫,」棉花獅微笑著說。他從小對繪畫充滿熱愛,喜歡把自己腦海中的想像通過畫筆呈現出來,並分享給更多人看。這種單純的喜愛,讓棉花獅走上了插畫家的道路。隨著時間的推移,畫畫成為他生活中的一部分,而不僅僅是興趣,逐漸演變為他的職業。▲240223 第一次局部草稿 靈感從何而來?:貓咪與想像的交織「平時怎麼找到靈感?」這是每個創作者常常被問到的問題。對棉花獅來說,靈感無處不在。他特別提到,每當翻看一些圖鑑時,就會開始想像如果把某個物件放到另一個圖案中會變成什麼樣子。「我很喜歡以貓咪作為主角」棉花獅補充道。貓咪成為他創作的靈感來源,這些貓咪的各種姿態在他的畫筆下被生動地表現出來,成為他作品中的常見主角。▲240227 第二次局部草稿 風格的形成:從錯誤中找到自己的獨特棉花獅的插畫風格並非一開始就確立。「其實一開始是因為不太會使用水彩,」他回憶說,由於當時上色時總是使用太少的水,結果意外地呈現出彩色鉛筆的效果。這種獨特的上色方式逐漸演變為他現在的風格。在談到受哪位創作者的影響時,棉花獅提到他非常喜歡日本插畫家ぢゅの的療癒系肥美貓風插畫。平時的他更加專注於小動物和大海相關的主題,這些題材經常出現在他的作品中。▲240302 第三次局部草稿 未來挑戰:從紙上到立體化「將來有什麼創作計劃?」棉花獅透露,目前正在嘗試模型上色與建模,目標是將插畫實體化。「朝著插畫實體化的方向挑戰」這是他未來的重要目標之一。他不僅僅滿足於平面創作,還希望將自己的作品立體化,讓插畫不再局限於紙張,而是能夠真實地呈現在觀眾面前。▲240423 第一次局部彩稿 社群的重要性:插畫家的曝光舞台棉花獅毫回答。他說,社群平臺是插畫家宣傳作品的最佳途徑,透過這個平台,不僅能增加曝光度,還能與粉絲互動。剛開始創作時,他加入了許多藝術相關的社團,並把自己的作品分享到這些社團裡,順便附上自己的粉絲專頁,邀請有興趣的人來點讚關注。隨著時間的推移,他也會定期舉辦抽獎活動,與粉絲分享作品,社群是他與支持者們之間的橋樑。▲240424 第二次局部彩稿 給年輕插畫家的建議:相信自己,堅持下去最後,我們請棉花獅分享一些給新手插畫家的建議。他語重心長地說:「一開始可能會有小小的挫折,會擔心大家不喜歡自己的作品,或者在意關注總是少。但請一定要相信自己,堅持創作下去,慢慢累積經驗,找到屬於自己的風格。」棉花獅的經歷告訴我們,插畫創作是一條需要時間和耐心的道路。在這個過程中,可能會遇到許多挑戰,但只要保持對創作的熱愛,不放棄,就能走得更遠。▲完成圖 結語:插畫家棉花獅的創作哲學在訪談的最後,我們看到了棉花獅這位插畫家對創作的無限熱情,以及他在藝術路途上不斷挑戰自我的決心。插畫對他來說,不僅僅是一種表達方式,更是一種生活態度。他以貓咪為靈感,將日常生活中的點滴融入到畫作中,並透過社群分享他的創作旅程。相信未來,棉花獅將繼續帶給我們更多療癒且充滿想像力的作品。 還想看更多插畫博覽會的主題拼圖嗎?點擊下方圖片可以瀏覽唷!或是點我看更多棉花獅的作品
插畫家的起點:因為愛貓走上插畫創作路每個插畫家的成長故事都不盡相同,而喵伊的故事開始於她的愛貓MUMU。最初,她是一位平面設計師,工作中時常使用插畫元素,但並未將插畫作為主業。真正的轉捩點,是她養了MUMU,這位可愛的貓咪成為了她的靈感源泉。她開始以MUMU為主題進行創作,並在網路上發表作品。這樣的自由創作逐漸吸引了許多廠商,透過插畫授權合作,她慢慢打開了插畫世界的大門。隨後,她甚至接到了繪本創作的邀約,第一次挑戰自寫自畫的繪本作品,既帶來了挑戰,也充滿了成就感。隨著孩子的誕生,她的創作靈感延伸至親子閱讀,並逐漸沉浸於繪本創作之中。▲初期以愛貓MUMU為主題創作 ▲女兒出生後,化身兔子與MUMU一起出現在創作中 ▲2016第一本圖文創作繪本:一起吃,最好吃! ▲2023最新圖文創作繪本:不可怕也沒關係! ▲2015第一次嘗試以人為主題的繪本:金鐘劇_我可能不會愛你 靈感的來源:從日常生活到毛茸茸的靈魂伴侶對於喵伊來說,靈感無所不在。她特別喜歡從日常生活的點滴中尋找創作靈感,無論是與親朋好友的對話,還是她對世界的觀察。當然,最初的靈感無疑來自她的貓咪MUMU,這位毛茸茸的小夥伴幾乎貫穿了她早期的創作。到如今,她依然熱愛描繪小動物,尤其是貓咪這樣充滿靈性的存在。除了日常觀察,喵伊也喜歡閱讀富有想像力的童書,這不僅為她的繪本創作提供了源源不絕的靈感,也讓她的作品充滿了童趣與奇幻的元素。 風格的形成:從親子閱讀到繪本創作喵伊的插畫風格是隨著時間與經驗不斷累積而形成的。她每年都會目標完成一本繪本,並且持續挑戰不同的主題與畫風。她也積極參與女兒學校的故事志工工作,並籌備繪畫教學計畫,這些活動讓她有機會與小朋友們互動,從中吸取創作的靈感與能量。未來,她計畫更深入參與說故事的活動,並且挑戰更多不同類型的繪本創作。這樣的體驗對她來說充滿了活力與趣味,讓她的創作風格越發成熟。 未來計畫:一年一繪本,挑戰更多可能性未來,喵伊的目標是每年完成一本繪本,並且挑戰更多不同類型的主題與畫風。她希望不僅僅局限於繪本創作,也能將插畫教學與故事活動結合起來,尤其是與孩子們的互動,讓創作更加生動、有趣。除此之外,她還希望在繪本之外,能挑戰更多的商業插畫領域,將自己的創作風格運用到不同的領域,拓展插畫應用的可能性。 社群經營:打造品牌與支持者的橋梁當談到如何在社群中建立品牌與支持者群體,喵伊毫不猶豫地指出,社群平台在現今網路時代絕對是插畫家必須重視的工具。雖然她自認不是一位擅長社群經營的插畫家,但透過平台,她仍然能夠有效地展示自己的作品,並吸引到更多的支持者與合作機會。即使採取「佛系經營」,她也明白社群的力量不可忽視,它為插畫家提供了一個能夠直接與大眾互動的平台。 給未來插畫家的建議:熱情與堅持是關鍵最後,喵伊分享了對於希望成為插畫家的朋友們的一些建議。她認為,擁有一份願意投入心力與熱情的興趣是無比珍貴的。不論這份興趣將來會發展成全職的職業,還是僅僅作為一種副業或休閒興趣,都是值得珍惜的。然而,當興趣變成職業時,有時候熱情可能會逐漸消退。為了避免這種情況,她建議在有穩定工作的同時,將插畫作為副業來進行,這樣既可以享受創作的樂趣,又不會讓壓力影響對插畫的熱愛。最重要的是,不要讓這份熱情失去最初的初心和純粹,無論未來是否將插畫當作職業,能夠持續一輩子地享受這份興趣才是最重要的。這篇文章不僅揭示了喵伊的創作歷程,也傳遞了對於插畫創作的深厚情感與堅持。無論未來的路如何發展,插畫與熱情,將永遠是她創作的核心動力。 還想看更多插畫博覽會的主題拼圖嗎?點擊下方圖片可以瀏覽唷!或是點我看更多喵伊的作品