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開始畫畫的過程:從興趣到事業 麵包樹,一位現在以插畫為工作、生活的創作者,回顧自己成為插畫家的過程時,透露出了一份自然與真誠。他說,從小畫畫就是他最喜歡的事情。即使在國小和國中就讀美術班,到了大學因為對其他科目也有興趣,他選擇了與藝術無關的科系,但畫畫的熱情從未消退。總是會在課餘時間繼續創作,因為畫圖對他來說,不是抱持著「練習」或「害怕趕不上進度」的心態,在畫圖的過程中沒有壓力,也許就是在創作初期能持之以恆的原因。 這樣的熱情讓麵包樹不僅停留在手繪,他還自學了電腦繪圖。選擇從手繪轉向數位畫作,主要是因為電腦繪圖的便利性,畫畫變得不再需要大量的顏料和紙張,只需要一個繪圖板和各種顏色就能隨心所欲創作。而且,數位作品的最大優勢是可以隨時修改,哪怕畫錯了也不必擔心。因此,麵包樹在累積了不少數位作品後,開始在朋友的建議下開設了臉書粉絲專頁,並把自己的作品分享給更多人。不久後,他的作品受到了大家的喜愛,畢業後也順利地將插畫變成了自己的職業。▲幸運草 靈感來自生活:從展覽到小動物故事 對於麵包樹來說,靈感就像是隨時都能從周遭找到的禮物。他喜歡去展覽、看電影、讀故事書,這些各種媒體給了他不少創作的靈感。他說,當靈感來的時候,會先迅速地記錄下草圖,不過他也發現,常常完成後的作品與最初的構思差異很大,有時候,畫作似乎就像擁有了自己的意識,讓他感到驚訝。▲2023櫻花 ▲2024櫻花 麵包樹的作品主題常常和季節有關。春天,他會想畫櫻花,夏天則會畫海洋主題,這些與當下的心情息息相關。他認為,每一幅作品都帶著當時的情感,無論是季節的變換還是心境的起伏,都能在他的畫作中找到影響的痕跡。▲水族館 插畫風格的形成:多元影響與生命經歷 當被問及插畫風格的形成過程時,麵包樹提到,他的畫風並沒有受到某一位具體創作者或藝術家的單一影響。反而,是他多年的閱讀、參觀展覽,和生命中的各種經歷,讓他逐漸塑造出自己獨特的風格。每一個經歷,無論是書本中的文字還是生活中的點滴,對他來說都是影響畫風的重要元素。 心中最喜愛的作品:畫中的動物與畫畫的自己 如果讓麵包樹選出最喜愛的作品,他坦言目前最喜歡的是一幅小動物在充滿植物的空間裡畫畫的插畫。畫中的動物正在專心創作,而他自己也在畫這些動物。他覺得這幅作品非常有趣,因為它呈現了一種奇妙的感覺——在不同的空間和視角中,他和畫中的小動物似乎都在做同樣的事。 未來的計劃:挑戰更多未知的領域 談到未來的計劃,麵包樹希望能繼續畫畫,並將自己的作品延伸到更多的領域。他希望能製作更多不同類型的商品,比如玩偶、公仔,甚至是更大規模的空間佈置。他認為,插畫的世界無限寬廣,對於未來的挑戰,他總是充滿期待,也願意嘗試自己從未涉足過的領域。 在社群中建立品牌:支持者給予的動力 對麵包樹來說,社群的支持對創作而言至關重要。當他感到創作上的動力不足時,他常常會想到有一群喜愛他作品的人在等待新的作品,這樣的支持感讓他重新燃起創作的熱情。他提到,除了在臉書分享插畫作品,他也會在Instagram上分享一些小動物故事,這些故事讓他的支持者們更貼近他的創作世界。而當支持者們能記得一些小故事情節,這種互動與回應會讓他覺得自己被理解,也因此更有動力繼續創作。▲氣球飛行 給未來的插畫家:勇敢開始,不必給自己太大壓力 最後,麵包樹給希望成為插畫家的朋友們提出了一個簡單而實用的建議——「不用想太多,快拿起筆開始畫畫吧!」他認為,沒有必要一開始就以全職畫畫為目標,有時候過多的壓力反而會讓創作變得不那麼順利。他鼓勵大家先從培養畫畫的習慣做起,無論是利用課餘時間還是工作之餘的空檔,逐步累積作品,這樣就能夠不斷前進,朝著插畫家的目標邁進。 麵包樹的故事告訴我們,畫畫是一種無壓力的愛好,也是一條值得追隨的職業道路。從興趣到事業,從自學到成為專業插畫家,他的經歷充滿了對創作的熱情和堅持,也讓我們看到了在創作世界中,每一份靈感和每一筆線條的背後,都是無數的努力與愛。 還想看更多插畫博覽會的主題拼圖嗎?點擊下方圖片可以瀏覽唷!或是點我看更多麵包樹的作品
插畫旅程的起點:一支畫筆的奇妙旅程成為插畫家的起點是什麼?對於插畫家 Bananini 而言,這並非某個明確的時間點。Bananini 分享:「如果要說從哪個時刻開始成為一名插畫家,是不是指的是從開始獲利或把這當成職業呢?或許可以說,是當拿起畫筆,開始在畫布上施展魔法的那一刻開始的。」Bananini 感謝朋友的介紹,讓他得到了與 Pintoo 合作的機會。這次邀請讓他從隨筆畫畫的上班族,逐漸融入插畫家的世界,也讓更多人有機會看見他的作品。 靈感都從哪裡來:生活裡的小驚喜Bananini :「平時我會從生活中汲取靈感,視能力猶如一份禮物,想以此能力傳遞快樂。」他的創作經常源自突如其來的想法,或是朋友的喜好和特殊日子,比如生日。「朋友間的點點滴滴成為我創作的寶藏!」對 Bananini 而言,畫畫不僅是創作,更是生活的紀錄,也是分享快樂和可愛的方式。他的主題豐富多樣,從生活的小景到朋友的回憶,甚至應節的慶典,作品中都蘊含著他的情感與思考。香蕉兔正是這樣的生活點滴中誕生的代表角色。▲局部初稿:是兔兔雕像拼圖! 未來的方向:從興趣到品牌,計劃不設限作為非專職插畫家,Bananini 的創作大多來自下班後的閒暇時間。他坦言:「但作為一位非專職插畫家,這些作品難以大量累積。」然而,他的計劃很明確,便是突破惰性,逐步豐富作品庫,並建立個人品牌。「我希望更多人能認識我筆下的可愛角色,讓我的插畫能在人們繁忙的生活中帶來一絲治癒的力量。」未來,他不僅希望專注於創作,不局限於紙上或電繪,想將作品與更多產品連結,探索更多可能性,為插畫開拓全新的創作道路。▲局部初稿:忙著玩拼圖的兔兔們 社群平台,品牌經營的必修課談到社群經營,Bananini 認為這是現代插畫家不可或缺的一部分。「在這個網路活躍的時代,透過網路展現自己的創意、在社群上活躍,不僅可以展現自己的才華,還能接觸到各式各樣的群體,建立起自己的支持者圈。」他深知社群是讓更多人看見自己的重要途徑,也是一個插畫家建立品牌的關鍵環節。▲香蕉兔的誕生 插畫新手的魔法指南對於想成為插畫家的朋友,Bananini 提供了真誠的建議:「每個人開始成為插畫家的時刻都不盡相同。無論是為了獲利還是純粹出於興趣,拿起畫筆,開始在畫布上施展魔法的那一刻,就是踏上插畫之旅的開始。」他強調,每個人的道路都是獨一無二的,被發現的時機和方式也各不相同。但最重要的是享受創作的過程,並始終堅信自己的價值和能力。「創作的過程本身就是一種享受,而每一步的努力都會為你帶來成長和進步。」他相信,只要不放棄,屬於每個人的閃耀時刻終將到來。透過這次訪談,Bananini 的故事不僅展現了他對插畫的熱愛,也讓人感受到他對生活的細膩觀察與真誠態度。或許,他的插畫不僅僅是一幅幅可愛的畫作,更是一份能讓人感到溫暖與快樂的禮物。 還想看更多插畫博覽會的主題拼圖嗎?點擊下方圖片可以瀏覽唷!或是點我看更多妮的小可愛的作品
初心:成為插畫家的契機 鼠鼠盒子談起自己成為插畫家的契機,簡單卻充滿啟發:「在這個人人都有機會成為創作者的時代,只要勇於把自己的作品發表,就有機會成為插畫家唷!」他認為,插畫並非遙不可及的夢想,而是一個只需勇敢嘗試就能實現的選擇。 靈感的來源:耍廢與甜點的美好相遇 「靈感的階段習慣輕鬆一點。」鼠鼠盒子分享他的靈感來源時,語氣中充滿了玩味。他會先決定主題,再列出這個主題應該包含的元素,結合Google的強大搜尋功能。如果還是毫無頭緒,他就會選擇耍廢片刻,給腦袋放個假。「有了想法後,我會在腦海中構圖,這是一個神奇的技能,腦海中的樣子越明確,畫起來就越順手。」至於主題,他坦言沒有特別偏好,但甜點常常是作品中的常客。或許正是這些可愛甜點讓鼠鼠盒子的作品多了一份獨特的溫馨感。 最愛之作:春天的音符 提到最喜歡的作品,鼠鼠盒子毫不猶豫地選了【春天樂隊】。「這幅作品的故事在講鼠鼠他們藉由演奏讓冬天的雪融化,剛好把冬眠的夥伴叫醒,一起加入演奏的行列。」這張畫作不僅成為他的心頭好,也帶來了一個傳統——每年春天,鼠鼠盒子都會創作與樂隊相關的作品。他輕鬆地笑說:「這好像變成我們的傳統了呢!」▲春天進行曲 ▲春天協奏曲 創作夢想:小動物與甜點的奇妙結合 談到未來的目標,鼠鼠盒子希望今年能順利完成角色故事的漫畫本創作,目前正在努力畫稿。「至於挑戰的話,我想和甜點或咖啡廳合作,我們的作品裡有很多小動物和甜點的主題,期待能有甜點相關的合作,一定超可愛。」他的語氣中充滿期待,彷彿這些畫作不只是紙上的作品,而是一場場等待實現的奇妙夢境。 社群經營:連結品牌與支持者 身為品牌經營者,鼠鼠盒子深知社群的重要性。他坦言:「社群是一個必須去了解的課題,像是學習排版或管理的技巧。」然而,他始終堅持在發文內容中保留自己的風格,以喜歡的方向創作。「鼠鼠盒子是一個品牌,當然還是會想被更多人認識。」從他的話中可以感受到,他不僅在創作中注重自我表達,也在品牌經營中追求與支持者的連結。▲盛夏的西瓜 鼠鼠盒子的建議:七分自信,三分檢討 對於想成為插畫家的人,鼠鼠盒子分享了一段值得反覆回味的建議:「給自己70%的信心,重要的是拿出作品時,能傳達什麼給觀眾。剩下30%則是謙虛,用於學習與檢討。」這種七分自信、三分反思的態度,不僅能幫助創作者更清楚自己的方向,也為追夢的路上帶來更多可能性。 鼠鼠盒子的分享充滿了真誠與溫暖,無論是對插畫的熱愛,還是對未來的期望,都讓人感受到他對創作的執著與純粹。期待他接下來的作品,也希望他能如願在甜點與小動物的世界中,繼續書寫更多感動人心的故事。 還想看更多插畫博覽會的主題拼圖嗎?點擊下方圖片可以瀏覽唷!或是點我看更多鼠鼠盒子的作品